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Ojos
Que No Ven:
POLICIAL AL ESTILO DE AGATHA PERO ARGENTINO: un policial atípico
para todo lo que se ha visto en el cine nacional de los últimos
tiempos. Me hubiera gustado que tuviera un poco más de ritmo pero
vale por lo original, el clima de suspenso de novela de Agatha Christie.
Excelentes los escenarios naturales y los lugares de la Ciudad, ejemplo
Teatro Colón, Puerto Madero, Biblioteca Nacional, que se eligieron
para desarrollar la acción. Luis Luque es un detective apasionado
por el azúcar, si hubiera estado en una peli de Hollywood no hubiera
quedado una sola rosquita con azúcar impalpable en pie. A falta
de donuts bien valen los chupetines, pañuelitos de ricota, chocolates,
caramelos, palito-bombón helado, etc. Después tenemos un
elenco conformado por Malena Solda (la jovencita de Gasoleros), Mauricio
Dayub (que interpreta a un abogado pianista huérfano - las tiene
todas); Luis Brandoni (un personaje "grasoso" textuales palabras
de mi madre y es así); Cristina Banegas y los infaltables Gastón
Pauls (que ya parece la versión argentina de Kevin Bacon, ¿no?-
está en todas) y Luis Machín, por unos segundos. El argumento
gira en torno del asesinato del editor de una revista con editoriales
incómodos para varias personas; la publicación, además,
está a punto de ser vendida... No les puedo contar más porque
eso es lo que causa más golpe, la poca publicidad que tuvo. La
línea de promoción anunciaba que tienen "noventa minutos
para resolver un crimen". Parece imposible.(Volver
arriba)
Mi calificación: Pluma de Pato Más
Pearl
Harbour - Entre El Fuego y La Pasión
PELICULA DE GUERRA PERO CON MOMENTOS BLANDOS: Muy bien puesto el título.
Fui a verla con prejuicios de que me iba a encontrar con un film localista,
lleno de banderas yanquis y de golpes para los ponjas. Sorpresa positiva
pues lo que se trató de rescatar es la honorabilidad de los contrincantes,
que todos tenían más que perder que lo que iban a ganar.
El significado de entrar en guerra. Los errores y omisiones. Lo que la
economía significa dentro del contexto para llegar a una situación
extrema para los dos bandos. Duración de este film: 2 horas 53
minutos. A no asustarse, la acción se va transformando desde un
comienzo en donde pesa más el argumento, la historia de amor y
algo de comedia, que nos servirán, una hora más tarde para
poder soportar las escenas del ataque. Es importante verla en un cine
con buen sistema de sonido y con pantalla grande. No creo que sea lo mismo
cuando pase al video. Segunda sorpresa a favor de Pearl Harbour, fue que
no hay truculencia. Si uno piensa en Rescatando al Soldado Ryan en que
ni los sobrevivientes del ataque podían verla sin sentirse afectados
y querer huir de la sala por la crudeza de las imágenes, aquí,
la cosa aparece velada, son manchas y corridas y un torbellino que es
lo que supuestamente, vivieron los que estaban en el lugar de los hechos.
Jerry Bruckheimer fue el responsable de la producción, junto con
Michael Bay, el mismo duo de Armaggedon, en dirección y el guión
de Robert Wallace ganador del Oscar por Corazón Valiente. Quizá
mucho de lo histórico está representado de una manera simbólica
y eso hace que la peli pueda ser trasladada a otros contextos y no cargue
las tintas sobre ningún bando. Muy buenos trabajos de Ben Affleck,
y su amigo que es un joven poco conocido dentro de nuestro mercado cinematográfico
y su nombre es Josh Hartnett. Un aplauso para la chica que se robará
el corazón de Ben y Josh, cuyo nombre es Kate Beckinsale. También,
nos encontraremos con Alec Baldwin y Cuba Gooding Jr. En ciertos momentos
el guión tiene algo de novela de la tarde pero es perdonable y
hay una escena en la que aparecen dos botellas de una conocida gaseosa
para una misión vital.La Pluma se imagina que esto fue relatado
por algún sobreviviente como hecho real, no creo que haya sido
impuesto como publicidad, sería demasiado bajo.(Volver
arriba)
Mi
calificación: Pluma de Pato Más
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Pollitos
en Fuga (Chicken Run)
PLUMAS DE PLASTILINA: le damos paso a Mel Gibson y compañía
que prestan sus voces a un singular gallinero cuyos habitantes ansían
la libertad. En video, Pollitos en Fuga: Divertida, extravagante. Traten
de verla subtitulada, cosa que yo no pude. Véanla, además,
pensando en los valores que quiere transmitir, no es sólo una peli
de plastilina, sino que tiene mucho más. Los personajes malos son
realmente malos y los buenos... los buenos habría que ver si se
salvan por el sálvese quien pueda, o digamos que el bien es algo
muy complicado y que hay que conversar mucho para saber qué le
pasa al otro y ayudarlo ¿? Interrogante que deberán contestar
viendo esta destacable pieza de colección. Esta película
de Dreamworks tardó varios años en hacerse realidad por
la complejidad de la filmación de los personajes hechos en plastilina.
Es asombrosa la cantidad de tomas que se deben filmar para lo que son
segundos de un largometraje. Un esfuerzo magnífico y le damos Pluma
de Águila aunque se trate de pollitos.
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Mi calificación: Pluma de Aguila
Perdidos
en el Espacio (Lost in Space)
ROBINSONS ESPACIALES: Perdidos en el Espacio que en la tv se llamó
La Familia Robinson: buena peli de acción, mucha técnica
y efectos especiales, la banda de sonido no es muy buena. Actores: William
Hurt (papá Robinson), Gary Oldman (el malo de turno que en la serie
no era tan malo pero lo picó una araña en esta y ese es
todo su mal); Mimi Rogers (mamá Robinson), Matt Le Blanc (el Joey
de Amigos, Friends). Que tenemos entonces, que una familia va a salvar
a la humanidad de la destrucción del planeta y por tanto debe encontrar
un lugar habitable para las próximas generaciones. No contaban
con la intervención de la Sedición Global y sus consecuencias.
Muchos conflictos padre e hijo y teorías de viajes en el tiempo
que resolverán al pasar los 130 minutos de película. Un
poco larguita y el final está un poco diluido. Sin embargo, y en
honor a los amantes de la ciencia ficción, le ponemos Pluma de
Pato Más. Les decía lo de Expedición Robinson porque
en parte de la película me parecía estar escuchando lo que
pasaba en la isla y faltaba que apareciera Julián Weich a decir
ahora son cinco, pronto serán cuatro...
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Mi calificación: Pluma de Pato Más
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Recursos
Humanos
LOS MENOS HUMANOS: Una francesa que trata el tema del trabajo en la actualidad.
Esta peli nos va a mostrar qué poco de "humano" tienen
las oficinas de recursos humanos de las empresas cuando un joven recién
graduado en administración de empresas regrese a su ciudad natal
para hacer una pasantía en este polémico departamento y reencontrándose
con sus familiares y amigos muchos de los cuales trabajan en la misma fábrica
donde el iniciará sus tareas. La cara de los sindicatos y las jugarretas
patronales van a poner frente a frente a padre e hijo, a lo artesanal e
irremplazable del trabajo del hombre frente a una modernización,
a veces necesaria, a veces implantada forzosamente. Es interesante ver el
choque del pueblerino que va a estudiar a la ciudad, vuelve con un título
y ya es mirado diferente por sus amigos que se quedaron en su realidad.
Laurent Cantent es el director de Recursos Humanos y explica que la película
plantea muchas preguntas acerca del lugar de cada uno de nosotros en la
sociedad y en el mundo. Y lo que significa encontrar o no nuestro lugar.
Y el segundo punto es sobre el precio que se paga por el compromiso, sino
vean los enfrentamientos del joven con una madura sindicalista que se opone
a las negociaciones por la reducción del horario de trabajo a 35
horas. Lo interesante es que salvo el papel de Franck, el joven, todos los
demás no son actores profesionales. El director los eligió
en las colas para cobrar el seguro de desempleo. Danielle Melador, que interpreta
a la líder huelguista es realmente una sindicalista que piensa que
su papel en el film es la continuación de su actividad política.
Jean Claude Vallod, que interpreta al viejo obrero, ha estado en una fábrica
desde los 14 años, haciendo el mismo trabajo que interpreta en la
película. Su trabajo resulta así más auténtico
y Cantent lo resalta diciendo que "la forma en que Vallod se para ante
su máquina es algo que nadie puede simular.
Una peli para no perderse y para mirar con el filtro de la situación
actual. No digo que encontraran que es color de rosa, quizá hasta
lloren pero vale la pena detenerse y verla. La única música
que encontrarán en Recursos Humanos es el ruido de la fábrica
y el sonido de las palabras, presten atención a este dato.
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Mi calificación: Pluma de Aguila
Réquiem
Para Un Sueño
PREVENCION DE LAS ADICCIONES LEGALES E ILEGALES: Me equivoqué de
función y pensando que lo que iba a ver era "La Marca del
Dragón" esperaba que Jet Li apareciera a pegar patadas. Otra
que las artes marciales cuando pasaron los minutos y me encontré
con este drama en crudo y sin anestesia que cuenta las desventuras de
4 drogadictos. 3 de ellos son jóvenes y se van metiendo hasta la
coronilla en el mundo de las drogas duras e ilícitas. La cuarta
persona es la madre de uno de estos jóvenes, interpretada por Ellen
Burstyn (excelente en su papel), que por querer ser estrella de televisión
y evitar su soledad se hace adicta a las drogas legales (anfetaminas para
bajar de peso, tranquilizantes para dormir y quitar el efecto de las anfetaminas,
etc. y lo que la lleva a tomarse todo es su adicción a un show
de entretenimientos en el que quiere participar). Las imágenes
no tienen ningún tipo de filtro para mostrarnos desde el momento
en que se drogan hasta sus consecuencias nefastas que llegan a la enfermedad
física y mental y a vender el cuerpo por un poco de eso que ellos
piensan los sacará de su vida miserable.
En cierta manera es recomendable para todos los jóvenes y sus padres
y todo aquél que pueda llegar a prevenir / contener este tipo de
situaciones, ya que la razón primera de las desventuras de los
personajes que Darren Aronofsky (Pi) nos presenta, es la ruptura de las
familias, la falta de afecto, la incomunicación y el querer ser
alguien que en definitiva, no se es.
Está filmada al ritmo de un video clip y la música acompaña
sin respiro las imágenes por momento rápidas, por momento
ralentisadas introduciéndonos en las sensaciones y sentimientos
de los actores.
Parafraseando a la compañía de computación de la
ventanita: "¿Hasta dónde quieres llegar hoy ... para
arruinar tu vida?"
Si piensan que la pueden aguantar de principio a fin es una muy buena
película, esta vez no diré para disfrutar, sino para reflexionar
y actuar.
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Mi calificación: Pluma de Aguila
Romeo
+ Julieta
La última de este bloque es la que nos dio la canción que
introdujo a las pelis con alma de Shakespeare y es la archiconocida "Romeo
y Julieta" que en un mundo contemporáneo vivirán la
misma historia trágica en ritmo de video clip. La realización
se la debemos a Baz Luhrman, el creador de la brillante Moulin Rouge y
que tiene la habilidad de recrear estos ambientes subrealistas pero creíbles.
Juliet, es interpretada por la jovencita Claire Danes de la cual no tengo
datos mayores y el Romeo de esta historia es Leonardo "frente amplia"
Di Caprio cuyo grito en esta peli es Julieeeeettttt!!!. No sé si
se habrán percatado pero en todos los filmes en que actúa
tiene un grito característico como nuestro Diguito Torres en La
Furia cuando gritaba: ¡Guardiaaas!. Si no lo notaron, cuando alquilen
un video o vean alguna peli del chiquito Di Caprio, oigan cuál
es el grito e inmediatamente dejenme el mensaje en el e-mail del programa
plumaespectacular@yahoo.com.ar o bien, algún sábado de estos
me llaman y se lo dicen a Romina en el 4293-9810. Así hacemos la
lista. A los amantes de Verona que esta vez están en Verona Beach,
EE.UU. y cuyas familias son gángsters traficantes de alucinógenos,
le damos una Pluma de Aguila, mejor dicho yo le daría la Pluma
de Águila a Baz Luhrman por su talento como director. Me encantó
la escena del baile de disfraces que dicho sea de paso, servía
como telón para el video clip de los Cardigans.
(Volver arriba)
Mi calificación: Pluma de Pato
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